2020年7月26日,为呼应X美术馆三年展“终端>_How Do We Begin?”中与游戏相关的议题,艺术家周岩、孙艺恩、刘张铂泷、强家栋将在X美术馆进行一场关乎游戏与艺术的对谈。四位艺术家将在本次对谈中分享各自对于游戏与“玩”的创作与思考。本次对谈将对展览观众开放,欢迎前来观展参与。
嘉宾
周岩,艺术家
刘张铂泷,艺术家,译者
强家栋,艺术家,X虚拟美术馆策展人
孙艺恩,艺术家,写作者
时间
2020.07.26—15:00-17:00
关于活动
Grant Tavinor 所提到的突破传统电子游戏认知的“新窗口”,在当代艺术家们的思考和实践中得到了回应。在X美术馆三年展“终端>_How Do We Begin?”中,从周岩的《无用之物计划》,到强家栋的《混沌极繁超体》,游戏不仅模糊了“观”与“玩”的边界,让艺术作品变得可感和可玩;更呈现出一种开放的、自由的逻辑与叙事,使这种玩家体验成为一种更加深刻的参与过程。
《黑镜》的主创和编剧 Charlie Brooker 认为,在社会生活全面游戏化、社交活动由游戏机制组织的当代,游戏玩家已经不再是特定人群,而是生活中的每个人;反过来,游戏也从单纯的娱乐活动扩展为更能渗入精神的体验,“全新的艺术复杂性”也从中展示出来。如果说关注、互动、转发的“游戏逻辑”已经在日常社交中潜移默化,那么某种尚未成型的“游戏艺术”也已经渗透在了艺术家们的思考和实践中。除了剖析游戏对象本身,“游戏的艺术”更在于思考如何理解、转化和运用游戏机制的潜力,从而让一切变得可玩起来。“玩一切”似乎是当下关乎游戏的艺术的共同特性与追求。
本期公共项目,X美术馆荣幸请到四位个人创作均与游戏密切相关的艺术家周岩、孙艺恩、刘张铂泷、强家栋,邀请他们结合个人实践,分享各自作品与游戏的互动时刻,并从“电子游戏”和“游戏的艺术”出发,与观众一同探讨他们对于“什么是玩”、“玩什么”、“怎么玩”的理解与思考。
关于嘉宾
周岩,是一名艺术家、设计师,现生活并工作于北京。本科毕业于中央美术学院设计学院视觉传达专业,研究生就读于芝加哥艺术学院,获艺术硕士。
周岩在创作中通常探讨由个体与群体的共生状况所衍生的问题。他此前的作品多使用类比、置换、模拟等方式演进特定场域对个体生存状态的影响,并选取当代艺术与亚文化发展过程中的具体案例作为参考线索。他主要使用的媒介包含影像装置、交互游戏、艺术家书等。他近期参加的部分展览包括:群展:“终端>_How Do We Begin?”(X美术馆,北京, 2020), “Clean” (SPURS Galley, 北京,2020),“梦饮酒者”(实验影像中心,2020)。个人项目:“抵达褶皱”(实验影像中心专题,2020),“竞技场”(掩体空间,北京,2019)。
孙艺恩,是一名研究型艺术家、写作者,研究方向运算美学,毕业于英国中央圣马丁艺术学院纯艺4d专业。2019年策划“生成美学 Becoming Aesthetics”论坛,于北京民生现代美术馆;2018年策划“跨语境生成 Transcontextual Becoming”工作坊,于伦敦中央圣马丁学院。2018年获英国SoN艺术新人奖。毕业论文《艺术与数学:论反直观性》入选“Living in the Future”伦敦独立期刊。作品展出于伦敦瓦斯工厂画廊、莱瑟比画廊、巴黎卡迪斯特艺术中心等。新作“七认知游戏”将于2020年面世。
刘张铂泷,是一名艺术家、译者。2012年毕业于北京清华大学材料科学与工程系,2015年毕业于纽约视觉艺术学院摄影,录像及相关媒体专业。他曾获得Ryan R. Gibbs摄影奖(巴吞鲁日,美国,2014)和资生堂摄影师奖(三影堂摄影艺术 中心,北京,2014)。近期参加的展览包括”对角线“(魔金石空间,北京,2020)”准自然:生物艺术,边界与实验室“(现代汽车文化中心,北京,2019),”想象·主流价值“(中间美术馆,北京,2018)等。策划的展览包括”关于一个博物馆的想象“(J:Gallery,上海,2018)。
强家栋,是一名艺术家、建筑师,现生活并工作于伦敦。 强家栋的作品关注绘画空间、建筑空间以及游戏空间的极繁性以及三者之间的牵连与链接。他的作品涵盖建筑图画、绘画、移动影像、增强现实图画、虚拟现实绘画和游戏。
强家栋的研究以及创作持续围绕着整体艺术的概念展开,这个概念在艺术家鲜明的个人美学特征下发展形成了一个独立的方法论。强家栋的作品经常被称之为一种新型的建筑极繁主义,在ACG(动画、漫画和游戏)以及粉丝文化的语境下,不断地穿梭过渡于物理空间和虚拟空间。
强家栋目前在伦敦大学金匠学院攻读艺术与电脑科学的基于创作实践的博士学位。此外,他已在英国伦敦建筑联盟学院完成建筑硕士学位(RIBA Part 2)。
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